Supremo en Vértigo
"Si Cármen Lúcia, Celso de Mello y Gilmar Mendes vieran la película que actúa como un espejo corrosivo de nuestro carácter a lo Macunaíma y derriba nuestra enfermiza percepción del mundo (...) el tribunal podría tener la oportunidad de experimentar una epifanía democrática y liberar al brasileño más grande que jamás haya existido", dice el lingüista Gustavo Conde.
La directora Petra Costa tuvo mucha suerte al elegir la palabra «vértigo» para definir los errores de la democracia en Brasil. Su película es universal, no solo nacional, y traza una ruta sin precedentes hacia el funcionamiento interno del poder.
Mediante una narrativa que refleja la angustia de la clase media, Petra logró conmover los corazones más reprimidos y cobardes del país. Su película tocó la fibra sensible de muchas personas y, hasta el momento, ha sido más efectiva que las filtraciones de The Intercept como elemento disruptivo en medio del discurso torpe que se ha apoderado del país.
La palabra «vértigo» alude a «Vértigo» de Alfred Hitchcock, una obra maestra del cine mundial de cualquier época. La acrofobia de James Stewart y la trama que sumerge tanto al espectador como al protagonista en uno de los mayores enredos narrativos de la historia del cine representan la fobia a la democracia que se ha extendido entre los brasileños en estos últimos años de agonía política.
El "abismo", otra metáfora muy utilizada en el panorama actual de los comentarios nacionales, es el elemento aterrador para el acrofóbico, pero también para el ciudadano común que observa cómo Brasil se precipita desde el acantilado de la soberanía.
Petra Costa sigue haciendo referencia a Glauber Rocha y su película *Terra em Transe*, que diseccionaba la cultura cínica de un país que aún no había experimentado la democracia. Vértigo es el trance, y la Tierra, simplemente una democracia escenificada.
Esa es la fuerza de una película 'para exportación' (como la de Petra): porque habla a quienes no saben quiénes son Lula, Dilma, Temer o el PT, pero que, precisamente por eso, emana una fuerza cinematográfica singular con una marcada universalidad.
La película de Petra Costa cautiva porque nos hace desidentificarnos de nosotros mismos y nos obliga a sentirnos desconocidos para nosotros mismos, solo para luego intentar angustiosamente construir un hilo residual de autocomplacencia seguido de remordimiento y dolor.
No hay nada más fascinante que el arte a este nivel de contracción subjetiva.
Lo cierto es que, si algún ministro de ese tribunal, que suele denominarse Tribunal Supremo, ha entrado en contacto con la película de Petra Costa, la depravación moral del STF (Tribunal Supremo Federal) podría quedar al descubierto en uno de los días más importantes y dramáticos que ha vivido el país: el juicio de habeas corpus de Luiz Inácio Lula da Silva.
En otras palabras, si Cármen Lúcia, Celso de Mello y Gilmar Mendes vieran la película que actúa como un espejo corrosivo de nuestro carácter a lo Macunaíma y que desmantela nuestra enfermiza percepción del mundo —contaminada con décadas de toxinas subnarrativas alimentadas por nuestra pusilanimidad periodística—, el tribunal podría tener la oportunidad de experimentar una epifanía democrática y liberar al brasileño más grande que jamás haya existido.
Sería un espasmo, pero para una nación que necesita un desfibrilador, es algo.
*Este es un artículo de opinión, responsabilidad del autor, y no refleja la opinión de Brasil 247.